佳士得上海能否再現紐約輝煌？

        儘管佳士得全球CEO墨菲在上海一再強調，9月26日晚舉辦的佳士得上海首拍的意義，堪比1977年佳士得紐約首拍。但是無論是從對本地市場趨勢判斷的精準度，還是對本地藏家的掌控力來看，佳士得本場拍賣的呈現似乎有些缺乏新意，本土化的滲透尚待完善，可能因籌備時間不夠充分，針對本土化的重量級拍品不多，何去何從，佳士得還未真正亮劍。

　　 上拍的42件作品，既有精選的風格各異的中國當代藝術家作品如劉野、羅中立、曾梵志、隋建國等，亦有代表性的現當代西方藝術家作品如畢加索、莫蘭迪、考爾德和沃霍等，連印尼藝術家Masriadi亦在其內，珠寶首飾、名錶，甚至現代設計類作品也有出現。在拍賣中國文物受限制的情況下，賣家對中國藏家的偏好似乎並沒有明確的判斷和把握，或者說不想過早地下結論，與其將蛋放在一個籃子里，不如全面呈現各門類的藝術精品，以一種中國市場所缺失的國際化形象亮相似乎更加穩妥。

　　 首拍預展現場不是很清晰地隔出了幾個臨時展區，除上海首拍的42件拍品外，亦包括了展品來自香港和紐約秋拍代表作品，而門類更是涵蓋了中國書畫、中西方現當代藝術品、珠寶、紅酒甚至是法貝熱精品，但是不仔細觀察會難以辨別展品來源。整個區域最明顯的標識是私洽交易區，展品全部由西方藝術品構成，僅開放三天，于上海首拍夜場拍賣前關閉。很難想像能夠在短短的三天內，可以與對西方藝術品相對陌生的中國買家達成現場交易，而佳士得也表示私洽交易將在香港成交，所以在上海的現場更多只是一種展示功能。

　　 預展三天每天都安排了有關藝術品市場和收藏的講座，在私洽交易區，也有組織地為一些藏家團對現場展品進行講解。可見首拍的亮相，除了為佳士得集團的各個業務分類和拍品門類做一個整體展示外，還注重對中國藏家的引導和培育。佳士得用一種直觀的方式為中國藏家展示，什麼是被國際市場和國際買家所認可的藝術品，引導中國藏家以更國際化的眼光和思維去購買和收藏。

　　 佳士得本土化的工作似乎還不夠細緻，在翻譯藝術家名字的時候仍然採用港台譯法，如將Picasso譯為畢卡索，大陸通常為畢加索；Leger譯為雷傑，而大陸則通常譯為萊熱；WarhOL譯為沃荷，而內地通常是沃霍爾……這使本來對西方藝術品就缺乏認識的中國藏家更覺陌生。

　　 1977年紐約佳士得首拍曾大獲成功，而真正使佳士得名揚美國的則是1980年亨利福特二世藏品專場拍賣，拍出了10件當時最重要的印象派和現代藝術作品，包括布丹、馬奈、塞尚和雷諾阿等。至1983年，紐約拍賣的總銷售額已超過倫敦，當年的美國重要藏家Betty Parsons藏品專場拍賣亦轟動一時，共上拍77件作品，以活躍在美國市場的現當代藝術家為主，其中既包括了時至今日耳熟能詳的一些代表性美國藝術家如波洛克、德庫寧、紐曼、羅斯科等，也有一些現今交易不頻繁的藝術家如Jim Dine、Enrico Donati、Lee Bontecou等。拍品無一例外都是出自於美國本土，或是生活在紐約的歐洲藝術家。

　　 佳士得在紐約的成功是建立在對當地和國際買家的深入了解之上，雖然通過永樂拍賣，佳士得也積累了部分的中國市場經驗，但是因為很大一部分中國藏家尚未形成明確的收藏觀和審美偏好，所以中國市場的不可預測性要遠高於歐美成熟市場。無論蘇富比還是佳士得在中國市場似乎也還在投石問路階段，本地高質量的專業人才匱乏，也增加了國際拍賣行在短期內大規模擴張的難度。受關稅及文物拍賣法的限制，國際拍賣行在中國本土的發展仍然受阻。再現紐約輝煌的前提也必然離不開良好的競爭環境，對中國本土藏家心理的深入洞悉和引導力，成功之路任重而道遠。


資料來源：新浪新聞